Contacto:

gmoralesleiva@gmail.com

+56988290454

Semblanza

Director cinematográfico por la Universidad del cine de Buenos Aires, Argentina. 

Cursó el Diplomado en fotografía artística de la escuela Cámara Lúcida de Valparaíso, Chile. Desarrolló sus primeros proyectos junto al curador e historiador de arte Juan Antonio Molina Cuesta, de Ciudad de México. Ha expuesto su trabajo de manera individual y colectiva en Chile y México. Actualmente desarrolla proyectos fotográficos y de video arte, mezclando técnicas analógicas y digitales. 

Film director for the University of Cinema of Buenos Aires, Argentina.

He graduated in art photography from the Cámara Lúcida school in Valparaíso, Chile. He developed his first projects with the curator and art historian Juan Antonio Molina Cuesta, of Mexico City. He has exhibited his work individually and collectively in Chile and Mexico. He currently develops photographic and video art projects, mixing analogue and digital techniques.

Statement

Mi trabajo artístico nace de cuestionamientos sobre las dinámicas urbanas, la transformación del paisaje y sus monumentos, las lógicas del mercado y la globalización,  la re significación de lo que es considerado resto, escombro o desecho; objetos y situaciones que debido al ritmo propio de la ciudad contemporánea comienzan a pasar desapercibidos o perder el sentido original de su creación. 

 

Mi proceso creativo se basa en la intuición y observación, derivando luego en investigación y acción creadora. Me dejo afectar y sigo aquello que me afecta, como un hilo que me conduce hacia un descubrimiento estético, una posibilidad narrativa, un discurso artístico que toma forma de imagen digital o análoga, fotográfica o audiovisual. En esta forma de trabajo acumulo imágenes e información, que constantemente reviso y ordeno en archivos, para crear propuestas expositivas de distintos formatos y medios de circulación. 

My artistic work is born of questions about urban dynamics, the transformation of the landscape and its monuments, the logic of the market and globalization, the re-signification of what is considered rest, debris or waste; objects and situations that due to the rhythm of the contemporary city begin to go unnoticed or lose the original meaning of its creation.

 

 My creative process is based on intuition and observation, deriving then in research and creative action. I let myself be affected and follow what affects me, like a thread that leads me towards an aesthetic discovery, a narrative possibility, an artistic discourse that takes the form of a digital or analogue, photographic or audiovisual image. In this way of working I accumulate images and information, which I constantly revise and order in archives, to create exhibition proposals in different formats and means of circulation.